アレキサンダージラードが色と街の夜の両方をマスターした方法

アレキサンダージラードが色と街の夜の両方をマスターした方法

How Alexander Girard Mastered Both Color

サンタフェの有名なアートギャラリーの列の中心には、あまり知られていないモダンなデザインのランドマークがあります。 1966年に設立され、 コンパウンドレストラン 建築家、インテリアデザイナー、タイポグラファー、そして視覚的な喜びのチャンピオンキュレーターとして、アレキサンダージラードの多くの才能に浸るのに間違いなく最も優しい環境です。あなたは彼の気が遠くなるような部分を見ることができますが 106,000点の民芸品コレクション 近くの国際民芸博物館(MOIFA)で、ジラールが設計した最後のレストランであるコンパウンドでのみ、十分に考慮されたスペースに、おそらくカクテルを1、2杯飲んで浸ることができます。

居間の壁にデザインを描く

コンパウンドが開店してから50年以上経った今でも、ジラールのタッチは隅々まではっきりと表れています。 適所 2000年にレストランを引き継いだシェフ兼オーナーのマークキフィンによるものです。魅惑的な回顧展を企画したヴィトラデザインミュージアムの主任キュレーター、ヨッヘンアイゼンブランド アレクサンダージラール:デザイナーの宇宙 (現在MOIFAで展示中)、ジラールの折衷主義と上から下へのアプローチは、他の専門家とは一線を画していると言います。彼はそれを全体として本当に考えていたとアイゼンブランドは説明します。今日、1人のデザイナーが食器、グラフィック、家具、サーバーのユニフォームを作るとは想像しがたいです。



フォンダデルソルジラール

タコンビ、あなたの心を食べてください:ジラールのラフォンダデルソルレストラン(1960)は、鮮やかなグラフィックとポップな色を採用しました。

写真提供:ゲッティイメージズ/エールジョエル

の長年のデザインディレクターとして ハーマンミラーのテキスタイル部門 、ジラールは、色、パターン、ユーモアに対する彼の適性でモダニズムの厳しさを和らげることで最もよく知られています。彼のキャリアの過程で、彼は3つのレストランを設計しました。最初、 フォンダデルソル (1960–1971)は、それまでニューヨーカーが見た中で最も洗練されたテーマレストランでした。食通と建築評論家によって同様に祝われた、タイム&ライフビルのジラールのお祝いの365席のラテンアメリカの夢の風景には、実際の日干しの家、華やかな活版印刷の壁に囲まれたオープングリル、無数の民芸品のタブロー、そしてセンセーショナルな11-頭上のファンの助けを借りて部品が動いた足の真鍮の太陽。

小さな部屋のためのかわいい寝室のアイデア
ラフォンダデルソルアレキサンダージラード

ニューヨークのラフォンダデルソルの内部。

写真提供:ゲッティイメージズ/エールジョエル

その後、彼は同じくニューヨークのセントラルパークに面したシェリーネザーランドホテルの高級フレンチレストラン、レトワール(1966–1972)をデザインしました。ガリックの比喩の最新のアップデートとして考案されたジラールは、フルールドリスのダマスク、ベルベット、タッセルを鏡、幾何学模様、劇的な木炭黒と青のカラーパレットと交換しました。彼は床、壁、天井を布製のパネルで装飾し、オノレ・ドーミエからピカソまで、500人のフランスの著名人の名前が印刷されたアクリルの柵をデザインしました。ヴィトラショーの最高の部分の中には、ラフォンダデルソルとレトワールのためのジラールのミニ傑作の陳列ケースがあります—気まぐれなテーブルトッパー。陽気なエッグカップ;カスタムスタンプ、メニュー、および マッチ箱 、今では数百ドルで再販されています イーベイ そして 1stDibs

養子縁組の故郷にあるジラールの唯一のレストランであるコンパウンドは、微妙な魅力を呼び起こします。